青面修罗

《青面修罗》原名《刺局》原本是2018年上映，当时李仁港被称作飞碟帽导演，奇特的审美观被全网批判，前作《盗墓笔记》除了京东白条之外没有任何特色，前一年的《天将雄师》虽然保持了成龙贺岁片的一贯水准，票房达到7.41亿，依旧被观众嘲讽。

第一次看因为电影关注李仁港导演，是在遥远的学生时代，在电影院看美国大片时搭了一部《斩虎屠龙》（又名：94独臂刀之情），也说不出有什么好，就是觉得氛围很有意思，特别是里面有姜大卫和刘松仁，两个人一起出场，总算治好了我的脸盲症，原来真是分不清两个人。徐少强演反派气场足有四十米，江珊难得出演港片，可惜台词不多。高捷、吴兴国、杨采妮作为台湾艺人代表，小小一部电影，被导演高层了两岸三地大联欢。民国时代剑客行走江湖，快意恩仇，故事设定就很奇幻，不过很对个人的胃口。

《黑侠》的血腥、恐怖、科幻元素在李连杰时装动作片中也很另类。

《星月童话》张国荣、常盘贵子的CP看的人心生怜惜，老戏骨廖启智演反派入木三分，杨紫琼演大姐非常得体。

《阿虎》《少年阿虎》启用日韩女星，老戏骨加持，特别是狄龙教咏春，杜可风教南拳的段落，充满了回忆。

从《见龙卸甲》开始，李仁港就放飞自我，充分展现自个的美术天分，《鸿门宴传奇》《锦衣卫》一部接一部的轻故事重形式，终于在《盗墓笔记》彻底翻车。

《攀登者》算是火了一把，不过拼接的是吴京的人气和题材的新颖，深挖之下李仁港对大陆上世纪六七十年代人们的精神世界还是认识不到位的，压根不理解集体主义精神，非要安插一条章子怡的爱情线，画蛇添足。

资本是残酷的，自那以后，李仁港很长一段时间都在悄无声息，网上曾经有《刺局》的预告片和宣传物料流出，但很快就偃旗息鼓了，直到爱奇艺突然推出《青面修罗》。

强调一句，不论大多数人怎么讲，个人很吃李仁港的美工和黎允文的音乐，尤其是黎允文，绝对继胡伟立之后香港最好的国乐大师，十二年来“赵子龙”一直是手机铃声。

《青面修罗》整的有点让我破防，配乐是黎允文，李仁港的美工也保持了一贯的风格，飞碟帽没出现，《猛龙》里的面具更精致，人物出场的QTE更多，《锦衣卫》里奇技淫巧的武器依托电脑特效更加夸张，《鸿门宴传奇》里包头武士再次出场，主角们的衣服也很可能利旧刘邦、项羽、虞姬的行头。

故事很简单，华丽的电脑特效和服化道之下依旧是老港片的味道，全家被杀+阴谋背板+爱情亲情羁绊+王朝霸图，通过一场场厮杀最终化为泡影。

冯绍峰和金晨的CP毫无感觉，不过男的很帅，女的很美，古装扮相都不错；

曾江、吕良伟饰演的龙套国王，各有各的精彩，总的来说，曾江发挥空间大，吕良伟存在感很小；

胡军和AI（因为不可抗力原女二号惨遭换脸）为了独霸天下，分头潜入敌对两国搞搞震，结果女的移情别恋，男的众叛亲离，下场悲惨，都是自己作出来的，实在不值得同情，问题是都是天下第三大势力离恨谷的首脑，雇得起西域刺客，随便刺杀两国首脑，非要妻离子散，亲身涉险，反派大BOSS的人设怎么看，都是个智障。

高捷更惨，作为很喜欢的台湾演员，演啥像啥，结果导演不给机会，没怎么演，就一命呜呼，快的让人难以接受，好歹给个发挥空间啊！

相比之下，徐少强、张国柱就好很多了，至少还有面部特写和出场QTE，看来李仁港还是偏心香港老戏骨。

《青面修罗》唯一值得称道就是结局，有情人不成眷属，男子汉乱世求存，有点反《天剑绝刀》的戏谑，却显得真实。

PS：李仁港规划中的电影项目不少，可惜都悄然落幕，是资本抛弃了他，还是观众厌烦了他，希望下一部作品可以回到《锦衣卫》的水准，差也不要差过《鸿门宴传奇》。